Uddział w wystawie pokonkursowej XVII Międzynarodowego Biennale Krajobrazu „Definicja Przestrzeni 2016”

"Space Life I" fot.Tomasz Grzyb

„Space Life I” fot.Tomasz Grzyb

Fotografia mojego autorstwa „Life Space I” została zakwalifikowana do wystawy pokonkursowej XVII Międzynarodowego Biennale Krajobrazu „DEFINICJA PRZESTRZENI / SPACE DEFINITION 2016”. Na konkurs wpłyneło 710 fotografii 188 autorów. Do wystawy zostało zakwalifikowanych 93 fotografie 72 autorów ( 13,09%  zgłoszonych prac)

Biuro Wystaw Artystycznych w Kielcach, Związek Polskich Artystów Fotografików Okręg Świętokrzyski oraz Kuratorzy: Stanisława Zacharko-Łagowska, Krzysztof Zając, uprzejmie zapraszają na otwarcie pokonkursowej wystawy XVII Międzynarodowego Biennale Krajobrazu „DEFINICJA PRZESTRZENI / SPACE DEFINITION 2016” oraz Ceremonię wręczenia nagród dnia 19 listopada (sobota) 2016 roku o godzinie 17:00 w Galerii Górnej BWA, ul. Kapitulna 2 w Kielcach.

W tegorocznym Biennale przyznano następujące nagrody:

  • Nagroda I Stopnia  PREZYDENTA MIASTA KIELCE – Jan Zych – Lato
  • Nagroda II Stopnia Biura Wystaw Artystycznych w Kielcach – Zbigniew Podsiadło – Sklep Polska
  • Nagroda III Stopnia  Wodociągów Kieleckich – Anna B Gregorczyk – Archinomie I
  • Nagroda BWA w Kielcach dla filmu wideo – Marek Stańczyk – Kolekcjoner pejzażu
  • Złoty Medal Fotoklubu RP Stowarzyszenie Twórców – Andrzej Gontarz – Mój kawałek nieba
  • Srebrny Medal Fotoklubu RP Stowarzyszenie Twórców – Magdalena Chudzik – Dwa światy
  • Brązowy Medal Fotoklubu RP Stowarzyszenie Twórców – Piotr Kaleta – Między ziemią a niebem
  • Medal Okręgu Świętokrzyskiego ZPAF – Anna Marcinkiewicz – Via Dolorosa
  • Medal Okręgu Świętokrzyskiego ZPAF – Katarzyna Piądłowska – bez tytułu
  • Medal Okręgu Świętokrzyskiego ZPAF – Monika Chrabąszcz-Tarkowska – Way
  • Nagroda ZPAF dla młodego twórcy rok nauki w Studium Fotografii ZPAF – Dominik Tkaczyk – Harmonia

Lista uczestnków wystawy: Banasińska Zuzanna, Baś Kamil, Baś Robert, Bednarski Jerzy, Bianga Witold, Biernat Adam, Bondzińska Krystyna, Borkowski Paweł, Bosch Mikołaj, Brenner  Wolfgang (Germany), Browko Krzysztof, Bułanow Piotr, Chrabąszcz Monika, Chudzik Magda, Cyrus Łukasz, Czarnecki Artur, Fijoł Dariusz, Gałązka Tomasz, Gałuszka Irena, Gintowt-Paprocka Iwetta, Głowacki Bogdan, Gontarz Andrzej, Goska Julia, Gregorczyk Anna, Grochala Piotr, Grochulska Natalia, Grodowski Damian, Grzyb Tomasz, Iwańczak Aleksandra, Jakubowska Anna, Jasiński Jarosław, Jaskuła Jan, Kaleta Piotr, Kardynał Kinga, Korban Rafał, Korbiński Jarosław, Kowalski Leszek, Kruk Przemysław, Leśniakowska Marta, Lisowski Piotr, Łada Andrzej, Łazarczyk-Kaczmarek Izabela, Madej Małgorzata Tina, Marcinkiewicz Anna, Matacz Jan, Mazur Jola, Mazur Mateusz, Miaśkiewicz Arkadiusz, Muskalski Krzysztof, Myszczyński Piotr, Okoniewski Tomasz, Orłowska Patrycja, Orłowski Stanisław, Pająk Patrycja, Piądłowska Katarzyna, Pochopień Bożena, Podsiadło Zbigniew Jarosław, Resiak Łukasz, Spek Kacper, Spek Piotr, Steuernagel Christine (Germany), Strzoda Krzysztof, Szczapiński Brunon, Szuszkiewicz Konrad, Tkaczyk Dominik, Venus Dagmar (Germany), Walkiewicz Wojciech, Wapiennik Marta, Wilamowski Włodzimierz, Zakrzewski Marek, Zatoka Dariusz, Zych Jan.

biennale1biennale2biennale3biennale4

Katalog z wystawy do pobrania

 

Dwie nominacje w 11 dorocznym konkursie „Black & White Spider Awards”

spiderfellow11thnomineeTo miłe uczucie zaskoczenia gdy się już zapomniało o wysłaniu prac na konkurs a tu nagle przychodzi informacja o nominacjach do nagrody.

W Los Angeles w 11 edycji konkursu Black & White Spider Awards moje dwie fotografie uzyskały nominacje do nagród w kategorii „Nature”.

Międzynarodowe Jury złożone z przedstawicieli branży fotograficznej:  National Geographic (Washington DC); The Armory Show (New York); TBWA (Paris); Victoria Film Festival (Canada); Aeroplastics Contemporary (Brussels); Studio Hansa (London); Fratelli Alinari (Florence); Australian Centre for Photography; Young & Rubicam (Lima) i Anthem Worldwide/Marque Branding (Sydney) wybrało nominowane i nagrodzone fotografie w 31 kategoriach. Na konkurs nadesłano 7556 zgłoszeń z 71 krajów.

Nominowane fotografie:

"Black Hills", fot.Tomasz Grzyb

„Black Hills”, fot.Tomasz Grzyb

"Fields of Lights and Shadows", fot.Tomasz Grzyb

„Fields of Lights and Shadows”, fot.Tomasz Grzyb

Wywiad w Radio Szczecin z okazji wystawy „Dźwięki emocji”

logo-radio-szczecinPrzy okazji wernisażu wystawy „Dźwięki emocji” w Galerii Okręgu Szczecińskiego ZPAF na Wydziale Elektrycznym ZUT, Szczecin byłem gościem audycji „Migawka” w Radio Szczecin.

Poniżej tekst redaktora Andrzeja Kutysa:

Od tego tygodnia możemy oglądać w Szczecinie bardzo udaną wystawę zdjęć koncertowych „Dźwięki emocji”. W galerii oddziału Związku Polskich Artystów Fotografików na wydziale elektrycznym ZUT-u spotkaliśmy się z autorem. Tomasz Grzyb kojarzył się wcześniej z pięknymi, czarno-białymi zdjęciami krajobrazu, ale, jak się okazuje, jego fotograficzne zainteresowania sięgają dużo dalej. Na co warto zwrócić uwagę, oglądając jego kadry uchwycone na koncertach – więcej o tym w audycji. A te informacje się naprawdę przydadzą, bo pod koniec października także my pójdziemy na koncertowy kolejny Plener Migawki w hali Azoty Arena dzięki uprzejmości Miasta Szczecin i Szczecińskiej Agencji Artystycznej. A to niejedyne fotograficzne spotkanie zaplanowane w tym miesiącu. Szczegóły w programie i poniżej w dziale Aktualności.

Program MIGAWKA z 02.10.2016

Wystawa „Dźwięki emocji” w galerii ZPAF w Szczecinie

Plakata "Dźwięki emocji"

Plakata „Dźwięki emocji”

Serdecznie zapraszam na kolejną odsłonę wystawy „Dźwięki emocji” do Galerii Okręgu Szczecińskiego ZPAF na Wydziale Elektrycznym ZUT, Szczecin, ul. 26 Kwietnia 10

Wernisaż 28.09.2016 r., godz. 18:00. Wystawę będzie można obejrzeć w terminie od 28.09.2016 do 23.11.2016

Wystarczy jeden dźwięk i dziesiąta część sekundy, żeby mózg rozpoznał emocje – stwierdzili kanadyjscy naukowcy.
Dźwięki okazują są być najbardziej pierwotnym ale i najszybszym sposobem przekazania emocji. Muzyka poprzez swoją złożoność może przekazać niesamowicie duży ładunek emocjonalny. Fenomen koncertów, czyli muzyki na żywo, polega na oddziaływaniu na nasze zmysły poprzez połączenie dźwięku, światła i energii łączącej muzyków ze sobą oraz publicznością.
Zafascynowany atmosferą koncertów poszukiwałem takich momentów w których emocje muzyków osiągają punkt kulminacyjny, kiedy wydaje się że muzycy osiągają najwyższy stan uniesienia i braku kontroli nad własnymi emocjami. Aby uchwycić te ulotne momenty nie mogłem być jedynie obserwatorem ale musiałem dać się wciągnąć w tą emocjonalną grę, we współprzeżywanie pozwalające mi na przewidywanie i utrwalenie momentów decydujących.

tomaszgrzyb_zaproszenie1 tomaszgrzyb_zaproszenie2

Znany fotografik Zdzisław Słoma Słomski napisał wstęp do wystawy:

Przed napisaniem wstępu do wystawy Tomasza GRZYBA pt. „DŹWIĘKI EMOCJI” miałem w głowie mętlik. Pomysły, jakie mi przychodziły, nie dawały gwarancji, aby było można całą wielowątkową treść tego wstępu zawrzeć w formie zwięzłego tekstu. A przecież te fotografie, inspirują do napisania o wielu aspektach związanych z ich powstaniem i była by szkoda pominąć choć jeden z nich.

Czy nie występują tu takie kwestie jak:

  • emocje ludzi związanych z muzyką,
  • uchwycenie w portretach momentu decydującego, a raczej momentu o największym ładunku emocjonalnym, który wyraża kwintesencję danej chwili,
  • poszukiwanie w momentach najwyższego uniesienia emocjonalnego, prawdy o człowieku i jego wrażliwości,
  • emocje Autora podczas „polowania” na emocje portretowanych muzyków, niekoniecznie jako reakcja na muzykę, a raczej jako reakcja na emocje ludzi.

Tylko czy będzie ktoś chciał o tym czytać…?

Mam więc propozycję inną. Zróbmy to tak… Otwieram podręczną bibliotekę i zacytuję z niej wypowiedzi kilku naprawdę dobrych fotografów. Zacznę jednak od tytułu. On także będzie cytatem, a właściwie połączeniem dwóch cytatów, zestawionych na potrzeby tego tekstu. Mam nadzieję, że ich autorzy mi wybaczą.

„Między skórą a koszulą – wyrażanie wrażeń”!

fotografie Tomasza Grzyba

Zaczyna się nieźle… więc kontynuuję… Oto te cytaty:

Najtrudniejszą rzeczą w fotografii jest portret. Musisz wejść z aparatem między skórę a koszulę fotografowanej osobyHenri Cartier-Bresson

Myśl o zdjęciu zawsze przed jego zrobieniem i po. Nigdy w trakcie. Sekretem jest czas. Nie musisz działać szybko. Fotografowany model musi zapomnieć o tobie, a gdy już to się stanie, musisz działać bardzo szybko. Henri Cartier-Bresson

Fotografować to znaczy wstrzymać oddech, uruchamiając wszystkie nasze zdolności w obliczu ulotnej rzeczywistości. Henri Cartier-Bresson

Fotografia nie jest związana z patrzeniem, lecz z czuciem. Jeżeli nie czujesz nic w tym, na co patrzysz, nigdy nie uda ci się sprawić, aby ludzie patrząc na twoje zdjęcia, cokolwiek odczuwaliDon McCullin

Zdjęcie to wyrażanie wrażeń. Jeżeli piękno nie będzie istnieć w nas samych, to jak w ogóle będziemy mogli je zauważyćErnst Haas

Fotografia jest nie tylko odbitką na papierze światłoczułym, jest także zwierciadłem świata, czasem krzywym, kiedy indziej wiernym, jest przedłużeniem w czasie ulotnego spojrzenia oka, jest narzędziem urabiania umysłówUrszula Czartoryska

Jeśli potrafisz poczuć zapach ulicy patrząc na zdjęcie to masz do czynienia z fotografią uliczną. Bruce Gilden

Myślę, że fotografie powinny prowokować i nie pokazywać tego, co jest już znane. Nie wymaga ani wielkiej siły ani magii odtworzenie czyjejś twarzy na zdjęciu. Magią jest postrzeganie ludzi w zupełnie nowy sposóbDuane Michals

Jest jedna rzecz, którą musi posiadać każda fotografia – ludzki wymiar. Ten rodzaj fotografii to realizm, jednakże realizm to nie wszystko. Musi jeszcze temu towarzyszyć wizja i dopiero połączenie tych dwóch cech tworzy dobre zdjęcie. Trudno jest określić cienką linię, gdzie kończy się materia, a zaczyna umysł. Robert Frank

W doskonałej fotografii chodzi o głębię uczucia, nie o głębię ostrości. Peter Adams

Fotografia to narzędzie pozwalające dawać sobie radę ze sprawami, które wszyscy znają, nie zwracają jednak na nie uwagi. Moje zdjęcia mają przedstawić coś, czego nie dostrzegacieEmmet Gowin

Fotografia nie ma zasad. To nie sport. Ważny jest efekt, a nie sposób, w jaki został osiągniętyBill Brandt

Wybierz temat i pracuj nad nim do wyczerpania… Musi to być coś, co naprawdę kochasz lub wyjątkowo nienawidziszDorothea Lange

Patrz oczyma, fotografuj sercem. David duChemin

Jeśli twoje zdjęcie jest niewystarczająco dobre, prawdopodobnie byłeś zbyt bliskoPhilip Jones Griffiths 

Czyż te zacytowane zdania nie można odnieść w pełni do fotografii zaprezentowanych przez Tomasza Grzyba? Odpowiedź na to retoryczne pytanie zostawiam Państwu.

Zdzisław Słoma Słomski

Radom, z 24 na 25 sierpnia 2016 r.

Wystawa „Spotkania” w Galerii 3xF

21 września 2016 o godzinie 18 zapraszam na otwarcie wystawy „Spotkania” w Galerii 3xF mieszczącej się w Avalon Studio, ul.Żeromskiego 49 w Radomiu
 
Tematem wystawy są dłonie a właściwie historia w nich zapisana osób które spotykam na swojej drodze życia Myślę że ręce są bliżej życia od twarzy, to na dłoniach odbija się bardziej to co robimy, to ręce poprzez dotyk poznają otaczający nas świat i ten świat pozostawia na nich ślady czyli pisze na nich historię. Ludzie podają sobie ręce na spotkanie okazując sobie serdeczność, tworzą dzieła sztuki, zasłaniają twarz w sytuacji zagrożenia, bronią, ale też atakują, wreszcie wykonują najbardziej przyziemne czynności bez których ciężko byłoby się obyć …. od nich uzależnione jest nieraz przetrwanie. Inne zmysły takie jak wzrok, słuch czy węch pozwalają na poznawanie świata w sposób mało inwazyjny … to dotyk i to głównie rąk daje nam poznanie bezpośrednie.
 

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

Udział w wystawie zbiorowej „Moje wędrówki – gdzieś w Polsce”

Od 8 sierpnia 2016 w Galerii KCRiS w Kozienicach można będzie zobaczyć wystawę zbiorową pod tytułem „Moje wędrówki – gdzieś w Polsce”.

„Moje wędrówki cz. 2. Gdzieś w Polsce” to druga wystawa z dwunastoczęściowego cyklu pt. „W rytmie natury”. – Cykl będzie podzielony na trzy części, pierwszej z nich przewodzi hasło „gdzieś”. Za nami „Gdzieś w świecie”, teraz „Gdzieś w Polsce”, a przed nami „Gdzieś na Mazowszu”. Czwarta wystawa z tego cyklu będzie połączona z plenerem. Razem z członkami PTTK udamy się do Puszczy Kozienickiej – tłumaczy Franciszek Subocz, organizator przedsięwzięcia.

Na obecną wystawę autorzy przygotowali zdjęcia ukazujące najróżniejsze zakątki Polski – z wyłączeniem Mazowsza. W sumie w galerii obecnie prezentowane jest 36 fotografii, autorstwa 19 osób

fot. Tomasz Grzyb

fot. Tomasz Grzyb

fot. Tomasz Grzyb

fot. Tomasz Grzyb

Udział w wystawie zbiorowej „Moje wędrówki – gdzieś na świecie”

Od 24 maja 2016 w Galerii KCRiS w Kozienicach można będzie zobaczyć wystawę zbiorową pod tytułem „Moje wędrówki – gdzieś na świecie”.

Swoje prace na wystawie prezentuje 22 autorów. Wystawa „Moje wędrówki – gdzieś w świecie” otwiera cały cykl 12 wystaw pt. „W rytmie natury”. – Cykl będzie podzielony na trzy części, pierwszej z nich przewodzi hasło „gdzieś”. Dziś mamy „gdzieś w świecie”, kolejnymi będą „gdzieś w Polsce” i „gdzieś na Mazowszu”, a czwarta wystawa z tego cyklu będzie połączona z plenerem. Razem z młodymi adeptami PTTK z Kozienic wybierzemy się do trzech rezerwatów przyrody – zapowiada Franciszek Subocz.
Wystawę „Moje wędrówki – gdzieś w świecie” będzie można oglądać w Galerii KCRiS do połowy lipca.

Autorzy: Anna Nowicka, Anna Dąbrowska, Dorota Wólczyńska, Barbara Młynarczyk, Agnieszka Subocz, Iwona Nabzdyk, Anna Federowicz, Barbara Polakowska, Michał Kuźmiński, Ryszard Gołębiowski, Maciej Kordas, Bernard Majchrzak, Stefan Walczak, Marek Kuźmiński, Jerzy Wojtkowski, Krzysztof Zdanowicz, Marian Wołowik, Stanisław Gąsior, Paweł Olszynka, Tomasz Grzyb, Wojciech Sochaj, Franciszek Subocz.

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

Udział w wystawie „Abstrakcja” Fotoklubu RP region radomski

fotoklub-rp-gifFotoklub RP Stowarzyszenie Twórców region Radomski orasz Resursa Obywatelska zapraszają na otwarcie wystawy fotografii „Abstrakcja”.

Wernisaż 5 maja o godzinie 18.00 w WOKiSz Resursa.

Prezentowana wystawa jest próbą odnalezienia w rzeczywistym świecie, nierzeczywistych obrazów. Autorzy fotografii odnajdują w banalnych przedmiotach i miejscach nadrealne światy wydobyte ze światła, nieostrości, fragmentów materii ożywionej i tej stworzonej przez człowieka.

Aby w pełni zrozumieć artystyczny wysiłek fotografujących, trzeba zastanowić się nad znaczeniem słowa „abstrakcja”. Według definicji słownikowej (z łac. abstractio – oderwanie) – to realizacja dzieła, zakładająca pozbawienie go cech ilustracyjności i związków z naturą. Abstrakcja często nazywana jest sztuką niefiguratywną.
Zatem zmróżmy oczy i obserwujmy abstrakcyjny świat w fotografii.

Wystawa „ABSTRAKCJA” prezentuje prace członków Fotoklubu RP Stowarzyszenie Twórców – Region Radomski, są nimi: 
Małgorzata Budzisz, Iwona Czubek, Stanisław Gąsior, Tomasz Grzyb, Sebastian Klochowicz, Edward Kruk, Marcin Michałowski, Iwona Nabzdyk, Barbara Polakowska, Wojciech Sochaj, Zbigniew Staniszewski, Aldona Sumińska, Robert Sumiński, Maciej Szwed, Dorota Wólczyńska, Łukasz Wykrota, Krzysztof Zdanowicz

"Abstrakcja I" fot.Tomasz Grzyb

„Abstrakcja I” fot.Tomasz Grzyb

"Abstrakcja II" fot.Tomasz Grzyb

„Abstrakcja II” fot.Tomasz Grzyb

 

Dwie nominacje do nagród w konkursie International Color Awards 2015

international-color-awards_nominee-9thW Los Angeles w 9 edycji konkursu International Color Awards moje dwie fotografie uzyskały nominacje do nagród w kategoraich „Nature” i „Fine Art”.

W dniu 26 marca 2016 roku galę ogłoszenia wyników oglądało ponad 10 000 fanów fotografiiz całego świata. Międzynarodowe Jury złożone z przedstawicieli branży fotograficznej: Contrasto, Rzym; National Gallery of Victoria w Melbourne; Whitechapel Gallery, Londyn; DDB, Berlin; Forsman & Bodenfors, Göteborg; Art Beatus Hong Kong; DB Agency, Mediolan; InStyle Magazine, New York i KunstHausWien, Wiedeń wybrało nominowane i nagrodzone fotografie w 33 kategoriach. Na konkurs nadesłano 5678 zgłoszeń z z 78 krajów.

Nominowane fotografie:

"Fields of Tuscany", fot.Tomasz Grzyb

„Fields of Tuscany”, fot.Tomasz Grzyb

"Solitary at sea", fot.Tomasz Grzyb

„Solitary at sea”, fot.Tomasz Grzyb

Brązowy medal IAAP oraz nagroda „UPI Ribbon” w konkursie MOF 2015 w Turcji

W 4 edycji międzynarodowego konkursu fotografii artystycznej MOF 2015 “İBRAHİM ZAMAN” w Turcji zostały nagrodzone moje dwie fotografie:

  • Brązowy Medal IAAP za fotografię „The Fields at Sunrise” w kategorii OPEN COLOR,
  • nagrodę „UPI Ribbon” za fotografię „Misty Sunrise” w kategorii OPEN MONO.

Zgłaszane fotografie w konkursie w obydwu kategoriach OPEN musiały spełniać reguły „FIAP Traditional Photo” ograniczające możliwości ingerencji w zgłaszane fotografie.

Konkurs zorganizowały MOF-Mersin Olba Photographic Association oraz Mersin Olba Photographic Economic Administrator.
Jury konkursu: Prof. Dr. Özer Kanburoğlu (AFIAP, Turkey), İbrahim Zaman, (Turkey), Vladimir Jovanovski, (IAAP President, Macedonia), Leyla Emektar (EFIAP – UPI CR/2, Turkey), Mustafa Eser (EFIAP, Hon SSS, Turkey).

W konkursie wzięło udział 4287 fotografii 325 autorów.

Nagrodzone fotografie:

"Misty sunrise" fot.Tomasz Grzyb

„Misty sunrise” fot.Tomasz Grzyb

"The Fields at Sunrise", fot.Tomasz Grzyb

„The Fields at Sunrise”, fot.Tomasz Grzyb