Category Archives: Bez kategorii

Wystawa ‘Definicja przestrzeni” w radomskiej Resursie

Wspólnie z galerią „Resursa” zapraszam w piątek, 25 maja o godz. 19.00 na otwarcie wystawy zatytułowanej „Definicja przestrzeni II”. Jest to druga część wystawy, którą można było oglądać w MCSW “Elektrownia” w ramach ekspozycji “FotoGENY”.

Elżbieta Raczkowska (kurator wystawy):

Autor dla właściwego rozumienia pojęcia przestrzeni przytacza w informacjach o wystawie wybitnych uczonych. I tak dla Demokryta przestrzeń to pustka, zdaniem Bernardina Telesia – system stosunków pomiędzy rzeczami natomiast w interpretacji Immanuela Kanta jest wyobrażeniem, którego nie można usunąć z myśli.
Można w tym miejscu postawić pytanie, czy Tomasz Grzyb kierował się tymi definicjami postrzegając przestrzeń wokół siebie, czy też uwzględnił ich znaczenie i owe mądrości wykorzystał w swojej pracy artystycznej? A może zastosował je wybiórczo ulegając głównie własnym odczuciom i percepcji postrzegania? Najbliższe autorowi zdają się być teorie Telesia i Kanta (pomimo różnicy czasowej ich ogłoszenia), które – połączone – zakładają zarówno fizyczny jak i emocjonalny stosunek człowieka do pojęcia przestrzeni.
Tematem prac Tomasza Grzyba jest współczesna architektura wykadrowana i powycinana z ogólnego kontekstu całości. W ten sposób powstały nowe, autorskie, żyjące własnym życiem twory artystyczne.
Zaprezentowana przez niego przestrzeń w sposób szczególny zainteresowała autora poprzez fragmentaryczną złożoność kombinacji form harmonii linii i struktur; tworzy ona automatycznie nowe formy, będące składowymi poszczególnych indywidualnych obrazów, jakby trochę osadzonych w innej niż nasza rzeczywistości.
Wszystkie zamierzenia autora wkomponowane zostały celowo w formę kwadratu, odbieraną, jako idealnie neutralną wręcz doskonałą, nienarzucającą wielości ekspozycyjnych. Przedstawione treści wykraczają poza dwuwymiarowość proponowanej powierzchni i ujawniają skłonność autora do interesującego modelunku za pomocą światła i cienia oraz przekazywania widzowi określonych treści emocjonalnych. Jedne podążają do dramaturgii przedstawień przy użyciu mocnych faktur i wyrazistego światłocienia, inne wyciszone, lekkie w swoim ciężarze gatunkowym i pozbawione wyraźnych różnic walorowych zdają się pozostawiać z nimi w silnym kontraście. „Definicja Przestrzeni” przedstawiona po mistrzowsku przez fotografika pozbawiona świadomie koloru wręcz ascetyczna i celowo zamkniętą w formy dyptyków szczególnie działa na odbiorcę. Staje się (Idąc za myślą Kanta) wyobrażeniem którego nie sposób zapomnieć.

World Pinhole Photography Day 2018

Dzisiaj świętujemy World Pinhole Photography Day 2018. Wiadomo że taki dzień świętować warto ze swoim aparatem otworkowym. Pozdrawiam, razem z Zdzisławem Słomskim i Sebastianem Klochowiczem z Orońska. #WPPD #WPPD2018 #WorldPinholePhotographyDay

Od 2001 roku w ostatnią niedzielę kwietnia “otworkowcy całego świata łączą się” w ramach Pinhole Day.
ŚDFO (Worldwide Pinhole Photography Day) to międzynarodowa impreza mająca na celu popularyzację sztuki fotografii otworkowej. 28 kwietnia na całym świecie odbędą się spotkania, wystawy, prezentacje i warsztaty poświęcone fotografii otworkowej.
Fotografie wykonane w tym dniu będą pokazane na stronach internetowych organizatora.

Wystawa ‘Dotyk czasoprzestrzeni’ w Galerii Idalin

Zapraszam na wernisaż mojej wystawy ‘Dotyk czasoprzestrzeni” do Domu Kultury “Idalin” w Radomiu ul.Bluszczowa 4/8 w dniu 19 kwietnia 2018 roku o godzinie 18.00.
Na wystawie zaprezentują 28 fotografii wykonanych aparatami otworkowymi. Jest to swojego rodzaju podsumowanie 9 letniej fascynacji tą techniką. Zapraszam.

Na wystawie zaprezentuję zestaw fotografii wykonany aparatami otworkowymi. Aparat otworkowy to najprostsza forma aparatu fotograficznego którego budowa sprowadzona do pudełka z otworkiem przez który wpada do środka światło rejestrując obraz na materiale światłoczułym.

Fotografią otworkową interesuję się od 2009 roku. Technikę tą traktuję jako sposób na wytchnienie od zaawansowanej techniki cyfrowej oraz jako sposób na pobudzenie kreatywności i wyobraźni. Pozbawiony zaawansowanej techniki pomiarowej, możliwości dokładnego kadrowania, podglądu wykonanej fotografii czy wszystkiego tego co robi za człowieka aparat cyfrowy jest zmuszony do uruchomienia wyobraźni i poleganiu tylko na sobie. Dzięki ułomności aparatu optycznego zarejestrowany obraz jest nieco nieostry o onirycznym charakterze. Czas rejestracji obrazu w fotografii otworkowych jest o wiele dłuższy, nawet do kilkudziesięciu minut, od tych które stosuje się w technice cyfrowej, dzięki temu na jednej fotografii można zarejestrować zmiany w otoczeniu a zarejestrowany obraz ma czasem nie do końca zaplanowany charakter. Fotografowanie aparatem otworkowym skłania mnie do wyciszenia, kontemplacji i rozmyślania nad przestrzenią, światłem i czasem.

3 wyróżnienia FIAP, PSA, ARTFOTO w konkursie DRINA CIRCUIT 2015

Trzy wyróżnienia FIAP, PSA, ARTFOTO w konkursie Drina Circuit 2015 dla dwóch moich fotografii oraz 6 akceptacji Fédération Internationale de l’Art Photographique (FIAP) oraz Photographic Society of America (PSA).

DRINA CIRCUIT 2015 to międzynarodowy konkurs fotografii artystycznej organizowany przez trzy organizacje z Bośni i Hercegowiny: Association Art Photo z Bijeljina – Popovi, FK Tuzla i FK Han Pijesak.

FIAP jest współorganizatorem konkursów fotograficznych odbywających się w różnych miejscach na świecie. Organizatorzy takich przedsięwzięć muszą spełniać pewne normy określone w regulaminie FIAP. Spełnienie tych wymogów gwarantuje utrzymanie wysokiego poziomu konkursów i pewność, że ocena prac będzie przeprowadzona w sposób obiektywny.

Prezentacje pokonkursowe będą prezentowane w trzech miastach skąd pochodzą organizatorzy konkursu: Bijeljina 21-28.01.2016, Tuzla 22-26.01.2016, Han Pijesak 23-30.01.2016

Wyróżnienie FIAP i ARTFOTO:

"Black Sunrise" fot.Tomasz Grzyb

Wyróżnienie PSA:

"Landscape with Trees" fot.Tomasz Grzyb

 

Udział w V dorocznej wystawie fotografii członków Fotoklubu RP – Region Radomski

Osiemnastu fotografików pokazuje swoje dokonania na 5 Dorocznej wystawie fotografii członków Fotoklubu RP – Region Radomski otwartej w piątek w Łaźni przy ulicy Żeromskiego 56.

Wystawę przyszło oglądać bardzo wielu miłośników fotografii, Przywitali wszystkich Agnieszka Sieradzka, kierownik Galerii Łaźnia, Barbara Polakowska, prezes Fotoklubu RP Region Radomski i Dariusz Stelmach, kierownik galerii Domu Kultury Idalin, w której odbywają się wystawy indywidualne członków Fotoklubu.

Uczestnicy wystawy to: Małgorzata Budzisz, Henryk Chojnacki, Henryk Deluga, Tomasz Grzyb, Sebastian, Klochowicz, Edward Kruk, Krzysztof Kuzko, Cezary Kowalczuk, Barbara Polakowska, Marcin Michałowski,Iwona Nabzdyk, Krzysztof Zdanowicz, Dorota Wólczyńska, Wojciech Sochaj, Zbigniew Staniszewski, Maciej Szwed, Stanisław Gąsior i Robert Sumiński.

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

fot.Tomasz Grzyb

 

Udział w wystawie Polskiego Związku Modern Piktorialistów w Tychach

Do 5. września 2008 r. w „Galerii Obok” w Tychach oglądać można pierwszą ogólnopolską wystawę fotografów zrzeszonych w nowopowstałym Polskim Związku Modern Piktorialistów.

Założony przed dwoma miesiącami Polski Związek Modern Piktorialistów zaprasza do obejrzenia wystawy zatytułowanej „Piktorialiści Polscy”. Na wystawie zobaczyć można 180 najlepszych prac 35 autorów zrzeszonych w PZMP. Eksponowane zdjęcia przedstawiają różne typy krajobrazu, poczynając od górskich widoków, a kończąc na pejzażu miejskich zaułków. Wszystkie prace utrzymane są w konwencji piktorialnej.

Piktorializm jest prądem w fotografii artystycznej zapoczątkowanym w XIX w. w Anglii. Należące do tego nurtu zdjęcia poddawane są różnorakiej, indywidualnej obróbce. Piktorialistom chodzi bowiem o to, aby zdjęcia, nie były tylko mechaniczną rejestracją obrazu, wiernie odbitą rzeczywistością, ale przede wszystkim wyrazem indywidualnej wizji artysty. W konsekwencji zdjęciom piktorialistów o wiele bliżej jest do malarstwa i grafiki aniżeli do klasycznej fotografii. Uważają oni, że tylko zdjęcie przetworzone może być prawdziwym dziełem sztuki.

„Dzieło sztuki – pisał na początku XX wieku Robert Demachy, zwolennik obróbki fotograficznej – musi być transkrypcją, nie zaś dokładna kopią natury. Piękno motywu w naturze nie ma nic wspólnego z tą szczególną właściwością, która sprawia, że mamy do czynienia z dziełem sztuki. Tę specjalną własność dodaje jej wyrażający siebie artysta. Sztuka jest rzeczą ludzką, subiektywną, a nie obiektywną. Jeśli człowiek niewolniczo kopiuje naturę, nieważne ołówkiem czy fotograficznym obiektywem, to może być wspaniałym artystą, ale jego praca nie może być nazwaną dziełem sztuki”.

Swoje prace zaprezentują: Katarzyna Niemotko, Beata Bajno, Anna Baran, Hubert Bedyk, Zdzisław Bilik, Andrzej Borowiec, Krzysztof Borszcz, Jacek Brożek, Witold Cegiełka, Andrzej Furs, Wojciech Galus, Anna Góra, Tomasz Grzyb, Marek Hołota, Piotr Iwacz, Kazimierz Jastrzembski, Kamil Kidoń, Małgorzata Korzec, Justyna Lewandowska, Piotr Lewandowski, Bogusław Mieszczak, Cezary Mikos, Wojciech Noga, Szymon Olma, Piotr Piwowar, Grzegorz Połowczuk, Wojciech Romański, Jan Sołtysik, Paweł Strykowski, Agnieszka Szafirska, Piotr Targosz, Agnieszka Tomiczek, Mieczysław Wielomski, Aneta Wysmulska-Pawlaczyk.

Wystawę „Piktorialiści Polscy” oglądać można do 5. września 2008 r. w „Galerii Obok” mieszczącej się na ul. kard. Hlonda 1 w Tychach.

Udział w wystawie na zamku Czocha

23 maja 2008 roku w pięknym trzynastowiecznym zamku Czocha, który jest jednym z najpiękniejszych zabytków Dolnego Śląska miało miejsce otwarcie wystawy fotograficznej użytkowników galerii fotograficznej www.fotogalerie.pl Poniżej na zdjęciu od lewej: darimarc, katka, lensman, viki, ikcelam, mckoll, grys, stolart, nessuno, Jurek

 

 

 

 

Udział w XXXI dorocznej wystawie RTF

19 stycznia 2007 roku w Klubie Środowisk Twórczych „ŁAŹNIA” ul. Żeromskiego 56 w Radomiu miało miejsce otwarcie XXXI Dorocznej Wystawy Członków i sympatyków Radomskiego Towarzystwa Fotograficznego. Na wystawie prezentowane były moje cztery fotografie: